レスリー・ロッコの 2023 年ヴェネツィア建築ビエンナーレ: 語る新たな物語
2023 年 6 月 6 日
ローレンス・C・デイビス著
私たちは文化的、政治的対立の時代に生きています。 これは必要な変化にとって必要かつ生産的な手段であると言う人もいます。 地球が直面している前例のない課題を解決するために必要な社会的接着剤を私たちが溶かしつつあると主張する人もいます。 最近開幕したヴェネツィア建築ビエンナーレ「未来の実験室」は、ガーナ系スコットランド人の小説家、建築家、教育者であるレスリー・ロッコがキュレーターを務め、長く待ち望まれていた残酷な歴史だけでなく、アフリカとそのディアスポラの前向きな可能性を考察するものである。 。 取り上げられた一連の問題は、西側諸国の罪と、共に進む道を描くための包括的な楽観的なビジョンの両方を検証します。 このビエンナーレは高圧的なものではなく、西洋建築の遺産に挑戦し、何世紀にもわたる植民地主義によって散らばった断片と、社会紛争や環境危機を煽る植民地主義の継続的な役割によって取り上げられ始めています。 その過程で、環境的にバランスのとれた、公正で創造的な世界を作るために必要な新しい物語を導入します。
アイデアは、建築、都市や景観のデザインを、世界中、そして時代を超えて文化的議論に不可欠なものにし続ける燃料です。 テクニックは、関連するすべての分野にとって、同じコインのもう一つの重要な側面です。 特にアルセナーレの巨大なコラデリでのロッコのキュレーションは、ほとんどが若くて多様な出展者を勇敢に選んでおり、大陸の過小評価されている感性や想像力を含めるために会話を再調整するという力強く、詩的で希望に満ちた試みである。 彼女の主張は、これらは私たち全員が直面する激しい課題に取り組むために必要な資質と内容であるということです。 問題を特定し、質問する能力があるにもかかわらず、インスタレーションのほとんどは建築ではありません。 2023年のヴェネツィア・ビエンナーレには、プログラムを具体化し、スペースを作り、現代に切実に必要とされている進化する価値観を示すために、この分野自体が慣例的に行ってきたこと、そしてこれからも続けなければならないことが欠けている。 いくつかの驚くべき例外はありますが、建築、都市、景観のデザインプロジェクトの欠如は、私たちが直面している危機に対処するために緊急に必要とされる媒体の主体性が損なわれつつあることを物語っています。
1979 年に第 1 回建築ヴェネチア・ビエンナーレが開催されて以来、このイベントには建築界全体から有力者と新たな声が集まりました。 彼らは、ゲストディレクターによって組み立てられたプロンプトに応答するように求められます。プロンプトが適切に実行されると、この分野の議論がより新しく、より応答性の高い領域に移行します。 ビエンナーレは 2 つの主要な会場を占めます。 リーヴァ川の東端にある公園のようなジャルディーニには、ほぼすべてが西側諸国からの各国パビリオンが建ち並んでいます。 近くの 2 番目の拠点であるアルセナーレは、歴史的な海軍のラグーンを囲むヴェネツィアの都市構造に埋め込まれています。 この水上広場は、長さ 300 メートルを超えるコルデリーによって支配されており、もともとはヴェネツィア海軍の帆船用の長いロープを作るために建てられました。 市内には他にもパビリオンが点在していますが、ロッコの選ばれた出展者が作品を展示するのはこの 2 番目の会場です。 両方の主要な場所には、画像、模型、ビデオ、インスタレーション、そして誰も読み切れないほど多くのテキスト パネルが満載されています。
最近ではこのフェスティバル自体が批判の対象となっている。 このイベントへの一人旅は物議を醸しており、ほとんどの参加者(私も含む)は海や大陸を越え、膨大な二酸化炭素排出量を残します。 賞、記者会見、レセプションなどのオープニングイベントは、プロセッコとスプリッツが溢れ、オスカー賞のように贅沢に感じられることもあります。 最後に、他のビエンナーレと同様に、今回のビエンナーレも大規模で、来場するほぼすべての人にとって、吸収するには圧倒されます。
ロッコがアフリカとそのディアスポラに焦点を当てたのは、何もないところから生まれたわけではありません。 2018年にミュンヘンで開催された展示会「African Mobility」と2021年にMOMAで開催された「Reconstructions: Architecture and Blackness in America」は、アフリカの新進デザイナーやその文化的遺産の影響を受けたデザイナーへの関心が加速していることを示す2つの例である。 この文脈において、ロッコの功績は、大陸の過去、現在、未来についての幅広い主題や意見を収容する用語である「実験室」という概念を中心に、この多様で成長を続ける一連の作品を収集する能力にあります。 このフレーズはまた、これらの新しい声に耳を傾けることによって、アフリカだけでなく私たち全員にとってより良い機会を想像できるような議論の場を作り出すことも示唆しています。
この姿勢を示す好例として、アルセナーレの展示物に対するロッコ自身の思索的な紹介「The Blue Hour」ほど優れたものはありません。 彼女は、空が鮮やかな青色を帯びる日の出または日の入りの直前の時間を描写しています。 彼女にとって、それは私たちが生きている時代のポジティブな側面の比喩であり、「夢と目覚めの間の瞬間であり、希望の瞬間とも考えられます」。 この穏やかなスタートは、肯定的な未来を再考する際に、アフリカの基準枠が私たちが立ち上げるのに役立つ可能性のある新たな始まりの可能性を示しています。
詩的な始まりは、訪問者を優雅な気分にさせ、ロッコのテーマに関連する幅広い分析、アイデア、態度を検討させます。 これは非常に重要である。なぜなら、衰退したアルセナーレ全体で、植民地主義、環境破壊、そして過去と現在のグローバル化した経済システムによる継続的な虐待の影響についての批判的なコメントが不足していないからだ。 Sammy Baloji と Twenty-Nine Studio のビデオ「Aequare: The Future that Never Was」は、この種の批評の顕著な例です。 これは、世紀半ばの植民地ベルギー領コンゴの白黒アーカイブ映像と、現代の遺跡の映像を対比させた大規模なビデオだ。 思い出に残る並列作品の中には、白人専用のプールとカントリークラブの歴史的な映画があり、廃墟や子供たちの秘密の遊び場としての現在の状態がモンタージュされています。 アヌシャ・アラムギルさんは、ビデオ「ポルダ」(バングラ語で「ベール」を意味する)の中で、イスラムのヒジャブをプライバシー、気候、文化的分断、統制の空間として捉えている。 このパロディはチュートリアルであり、女性の体を完全に覆うためのユーモラスな新しい類型を提案しています。 近くでは、ピューリッツァー賞受賞ジャーナリストのアリソン・キリングとアムステルダムの事務所キリング・アーキテクツが、巨大で複雑な漫画の壁画を通して、中国の新疆地域にあるウイグル族の工場強制収容所ネットワークの悲惨な物語を描き出す。 強制労働や不妊手術から大量虐殺の可能性まで、歴史的にアフリカと関連してきた世界的な資金による虐待の遺産は、悲劇的にもさまざまな形で世界中に残っています。
ジャルディーニでは、建設されたプロジェクトの例と同様に、ロッコのテーマを見つけるのはさらに困難でした。 唯一の明らかな例外はオーストリアのパビリオンで、その本格的な足場のような介入は組み立てられていない部品であり、ヴェネツィア当局によって建築許可が拒否された被害者でした。 ほとんどの国家パビリオンは、建築というよりはインスタレーションアートであり、環境や先住民族の主題を扱っていました。 イギリス館はロッコの主張に最も近かった。 「ダンシング・ビフォア・ザ・ムーン」は、英国における多数のディアスポラの可能性と、人々が自分たちの空間をどのように変化させ、その過程で新たな物語を進化させるかを反映する彼らの日常の社会的実践の可能性を探ります。 6 つのインスタレーションは、キュレーターのジェイデン・アリ、ジョセフ・ヘンリー、メニーシャ・ケレー、スミトラ・アパムによる、ノッティンガムのジャマイカのドミノ、トリニダードのスチールドラム、キプロスの野外料理など、今日のイギリスの多くの人種や民族を織り交ぜた感動的なビデオを中心に構成されています。 、ヒンズー教と仏教の服装や信仰、その他多くの文化的慣習は、新しいコミュニティの価値観を生み出し、英国の共通のアイデンティティを変革する公式および非公式の両方の儀式を明らかにしています。 ここでは、空間の文化的変化が新しいアイデアの豊かで楽観的な源となります。
ジャルディーニのイタリア・パビリオンでは、いつものようにゲストディレクターが監修し、ロッコは主にインスタレーションを展示しているが、デヴィッド・アジャイ卿の実践によるエレガントな公共プロジェクトの大型木製模型で満たされた部屋を除けば、やはり建築デザインはあまりない。 。 ただし、このグループには、オラレカン・ジェイファスの「レトロフューチャリスト・エコフィクション」である ACE/AAP も含まれています。 全アフリカ・プロトポート(AAP)の設計は、「先住民の知識」システムで作られた都市主義であり、大陸全体とそのディアスポラを、鮮やかな旗が掲げられた、派手でモダニズム的なSFユートピアに巻き込むことを意図している。 ジェイファスは、アフリカの視点から知的にさわやかで楽しくておしゃれな未来を想像するために、ポジティブで文化的にハイブリッドな物語を構築します。 それはまだ完全に建築ではないかもしれませんが、その洗練された活気は、「最初に想像できなければ、より良い世界を構築することは不可能である」というロッコの主張を物語っています。
幸いなことに、多くの人が認識しているように、建築は 2023 年のビエンナーレにいくつかの魅力的なカメオ出演を果たしています。 ロンドンのヴィクトリア アンド アルバート博物館と建築協会が共同企画した歴史展示会には、「トロピカル モダニズム」と題された展示があります。この用語は、アフリカのミッドセンチュリーのインターナショナル スタイルの建物を表すのに使用され、数十年前から広まっています。 西洋から輸入された「植民地時代」のスタイルにもかかわらず、この運動は幅広い実践者と影響力を引きつけました。 この展示は、AAの影響力のある熱帯建築学科と、ガーナのクマシにあるクワメ・エンクルマ科学技術大学(KNUST)および地域の他の建築家とのコラボレーションに焦点を当てています。 このグループは、世界の北と南の文化を組み合わせたハイブリッド建築を開発する、一種の実践的なデザイン研究所となりました。 旧英領西アフリカの高温多湿な気候に対応した彼らの作品は、現在の生態学的危機に対して有益で受動的な解決策を提供する建築の能力を思い出させます。 革新的な調整可能なルーバー (空気の流れを可能にする)、広い軒、ブリズソレイユ (太陽光を遮断する装置) はすべて、洗練されたローテク デザインで導入され、新しく独立したアフリカの新興機関のための大きな構造物を作り出しました。
建築の最も劇的な例は、アルセナーレのラグーンの端に沿って見られます。 Adjaye and Associates による「Kwaeɛ」(ガーナ語のトゥイ語で「森」を意味する言葉)は、2 つの眼輪を備えた巨大な歪んだ三角プリズムで、ファセットカットされた黒い木材で作られており、その幾何学的形状がピクセル化され、読み方がぼやけています。 現象学的、触覚的、そして具象的で、敷地内や街中にある他の記念碑と対話しているようです。 隣接する老朽化したクレーンと、より遠くにあるサン マルコ大聖堂とその有名な鐘楼は、アジャイのプロジェクトが、アフリカ自身の過去と既存の西洋建築を同時に解釈する新しいアフリカの感性を提供していることを示唆しています。
フローレスとプラッツのアルセナーレでのインスタレーション「Emotional Heritage」は、練習場所であるバルセロナとその周辺の 6 つのプロジェクトの無数のモデル、写真、図面の繰り返しで構成されています。 いずれも既存の建物への介入です。 この小さな作品群は、ロッコの「実験室」という考え方と、課題に適応し、変化する社会的価値観を説明するための、より確立された建築の定義の価値についての重要かつ微妙な解釈を捉えています。 フローレスとプラッツは、かつての駐車場や製造工場など、日常的に使用されていた古い建物を活用することで、ホスト建築物に新たな命を吹き込み、新しい社会センターやその他の集合施設として活用します。 改修の過程で、その場所の多くの歴史が明らかになりますが、その多くはすぐには目に見えません。 これにより、予期せず、彼らが「感情的な」空間と呼ぶものに変化します。 ここで、建築のより慣習的な解釈は、新たな関連性と感動を伴って敷地の寿命を前進させることによって、不完全または時代遅れの過去を調和させる強力な能力を持っています。 洞察力に富み、説得力のあるバルセロナの実践は、建物と空間のデザインを通じて、微妙だが魅力的な新しい物語を発見して使用し、私たちの想像力がより良い世界を構築するために必要な主なツールであるというロッコの主張を建築を通じて強化します。
アイデアと知識の生産は印象的です。 しかし、最近の多くのビエンナーレの場合と同様に、さらにとらえどころのないのは、これらの興味深い展示の多くが提起する疑問に対する創造的な解決策の展示です。 将来の監督がこの欠けている部分を認識し、建物、都市、景観のデザインを使用して、イベントの主要な質問に答え、文化と私たちのより大きな社会をより良く定義し、団結させるのに役立つ新しいストーリーを構築する能力を実証することを期待します。
注目の画像: 「オール アフリカ プロトポート」(AAP)、オカレカン ジェイファウス。 すべての写真は著者によるものです。
ローレンス C. デイビスは、20 年以上にわたりシラキュース大学建築学部で教鞭をとっています。 デイビスは、研究、実践、教育、著作の中で、郊外都市の現象である「拡散都市化」を研究しています。 彼の近刊本は『Rewriting Exurbia: New People in Aging Sprawl』(List Lab Press、2023 年秋)です。 彼はシラキュースに住んでいます。